Gonzalo Suárez, Ere-Goyaprijs: "Omdat ik niet wist hoe ik films moest maken, wilde ik ze zelf uitvinden."

Gonzalo Suárez (Oviedo, 1935) ontvangt de Eretitel Goya van de Filmacademie tijdens de ceremonie die in februari 2026 in Barcelona plaatsvindt. De prijs bekroont een late en spottende carrière die begon in de arthouse en genres en schema's ondermijnde. Suárez heeft sinds 1966 27 films uitgebracht, waaronder Remando al viento (De wind), El lado oscuro (De donkere kant), El detective y la muerte (De detective en de dood), Epílogo (Epiloog) en La Regenta (De regent ).

Omdat dit de Spaanse filmprijs is, wil ik je graag iets vertellen over de Spaanse cinema. Met wie identificeer je je?

De naam Berlanga komt in me op, maar ik voel me schuldig omdat ik weet dat ik mensen vergeet, en dat wil ik niet. Laten we zeggen dat ik van humor houd die niet te expliciet is. We hebben ook al overdreven expliciete humor gehad, eh, we hebben al vulgaire films gemaakt in Spanje. Kijk, ik... ik heb films gemaakt, maar enigszins indirect. Ik zou mezelf geen filmmaker noemen, maar ook geen schrijver, ook al schrijf ik al sinds mijn kindertijd. Ik ben meer iemand die iets leert, ik weet niet wat.

Literatuur.

• Opstellen: Manuel Llorente El Escorial

Gonzalo Suárez: de ondeugd van het risico

Veel mensen zien het in de traditie van de la Serna en de andere 27.

Ik vind dat idee wel oké. Kijk, ik herinner me Jardiel nog, dus ik laat het hierbij, met een citaat van twee humoristische schrijvers, Jardiel en Berlanga.

Zijn eerste films waren kosmopolitisch en probeerden de dictatuur in Spanje te negeren.

De dictatuur was belangrijk in mijn leven. Mijn vader zat gevangen en verloor zijn hoogleraarschap. Hij vertaalde Melville onder een pseudoniem dat ik later gebruikte, Octavio Beiral. Ik ben geboren tijdens de mijnrevolutie in Asturië. Blijkbaar verstopten ze me tijdens de oorlog onder mijn bed om me te beschermen tegen granaatscherven. Ik zou vandaag de dag niet veel meer waard zijn, want dan zouden ze het huis met een klap schoonvegen. De oorlog en de periode na de oorlog waren geen fijne herinneringen. Het punt is dat ik er lang over heb gedaan om films te maken. Ik begon op mijn 33e, en plotseling... En toen maakte ik films van rond de twintig.

Hoeveel vind je er leuk?

Ik heb ervoor gekozen om de films die ik gemaakt heb te maken, niet zomaar om ze te maken. Dus ik denk er allemaal met warme gevoelens aan terug. Ik heb er onlangs een gezien, Parranda , een naturalistische film, en dat is vreemd, want naturalisme interesseert me niet. Maar in die film had Ferrandis een heel bijzondere rol; hij was formidabel. Ik herinner me ook Remando al viento (De wind die de lucht in blaast ). En Epílogo (Epiloog ). Ik heb een hypotheek op het huis genomen om Epílogo te maken, maar het is uiteindelijk gelukt. Het zou een onmogelijke film zijn om nu nog over na te denken.

Wat verenigt je beste films?

Mijn eerste plannen waren om de cinema uit te vinden. Omdat ik niet wist hoe ik films moest maken, wilde ik ze uitvinden. In Aoom bijvoorbeeld dacht ik eraan om films te maken die lijken op impressionistische schilderijen. Ik wilde dat de penseelstreek net zo belangrijk was als het onderwerp. De film werd slecht ontvangen op het filmfestival van San Sebastián, maar het bracht me wel in contact met Sam Peckinpah.

Dat "de cinema uitvinden" klinkt alsof hij de films die hij zag niet leuk vond.

Niet echt. Ik vond de films van Ingmar Bergman erg goed. Misschien zou ik die passie nu niet meer voelen. En de noir van Bacall en Bogart beïnvloedde de toon van De detective en de dood . Maar ik navigeerde altijd als een ontdekkingsreiziger, niet als een reiziger op weg naar een specifieke bestemming.

Vind je regisseren leuk? Vind je het leuker dan schrijven?

Schrijven is zitten, voor jezelf staan. Cinema is actie, het is mensen ontmoeten. Ik heb me altijd thuis gevoeld tijdens het filmen. Ik kan me geen enkele opname herinneren waarbij ik me niet helemaal op mijn gemak voelde. Ik heb een paar kleine conflicten gehad met een acteur wiens prestatie ik niet helemaal kon begrijpen, maar dat waren kleinigheden... Regisseren is echt uitdrukking geven aan de verbeelding, en dat boeit me. Ik weet dat dat neigde naar het theatrale, en ik wilde het theatrale vermijden. De uitdaging was om te accepteren dat het theatrale onvermijdelijk was en mazen in de wet te vinden, het in een bredere context te plaatsen. Nu gaan ze Operation Double Two opnemen, het script dat ik met Peckinpah schreef en dat ik niet kon filmen. Félix Tusell zal het produceren en Rodrigo Sorogoyen zal het regisseren.

Ik weet nog dat ik als kind naar Rowing with the Wind keek .

Ik herinner me de inslag van die film; hij integreerde fantasie in Mary Shelley's verhaal, wat me fascineerde. Het was een literaire film, maar hij had een zeer filmische schoonheid en concreetheid. En ik was tevreden met de acteurs. Hugh Grant speelde zijn eerste grote rol, of bijna.